Jim Thompson Art Center

EN TH
string(2) "en"
Unfolding Kafka 2024 cover

Exhibitions / Jim Thompson Art Center

EN TH

Unfolding Kafka 2024

Unfolding Kafka เป็นเทศกาลศิลปะการแสดงร่วมสมัยที่จัดขึ้นทุกสองปีในกรุงเทพฯ ก่อตั้งโดย จิตติ ชมพี นักออกแบบท่าเต้นชาวไทย โดยมีแรงบันดาลใจในการสร้างเวทีสำหรับนาฏศิลป์ร่วมสมัยในประเทศไทย งานเทศกาลครั้งที่ 5 นี้ นอกจากจะฉลองครบรอบ 10 ปีของเทศกาลแล้ว ยังรำลึกครบรอบ 100 ปีการเสียชีวิตของฟรันทซ์ คัฟคา ซึ่งจะเป็นงานครั้งที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

นิทรรศการ

HEAD TO HEAD (วิดีโอจัดวาง) โดย เฮอร์วิก อิลเลเจมส์

HEAD TO HEAD เป็นวิดีโอจัดวางที่นักแสดงและศิลปินชาวเบลเยียม “เฮอร์วิก อิลเลเจมส์” พยายามสร้างความใกล้ชิดกับสัตว์ชนิดต่าง ๆ ได้แก่ ไก่ตัวผู้, นกยูง, แพะ, วัว, ลา, อัลปากา, นกฮูก, และควาย ในตอนท้ายพวกเขามาเผชิญหน้ากันตรง ๆ นักแสดงมองเข้าไปในดวงตาของสัตว์แต่ละตัวไม่ใช่จากมุมมองของความรู้สึกที่เหนือกว่า แต่จากมุมมองแห่งความเท่าเทียมกัน

"มนุษย์เรากำลังถอยห่างจากธรรมชาติมากขึ้นเรื่อย ๆ ผมสังเกตเห็นสิ่งนี้ขณะสร้างสรรค์ผลงาน Head to Head กับสัตว์ต่าง ๆ มันให้ความรู้สึกราวกับว่าผมได้ก้าวเข้าสู่อีกโลกหนึ่ง" - เฮอร์วิก อิลเลเจมส์

วันที่ 1-14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2567

เวลา 10.00 - 18.00 น.

นิทรรศการ

Mo[ram]lam Project และครบรอบ 100 ปีการจากไปของ คาฟคา

ในขณะที่ยังคงรักษาแนวโน้มการเปลี่ยนแปลงรูปแบบของหมอลำไว้ Mo[ram]lam ได้สร้างภูมิทัศน์เสียงแบบเรียบง่ายจากรูปแบบดั้งเดิมที่สุดของหมอลำ ที่รู้จักกันในชื่อลำผีฟ้าและลำพื้น โดยมุ่งเน้นไปที่ประเด็นเกี่ยวกับศาสนา จิตวิญญาณ และความเจ็บป่วย ซึ่งเป็นสิ่งที่คาฟคาให้ความสำคัญในชีวิตและผลงานของเขา การกลับไปสู่รากเหง้าของหมอลำในความเชื่อเรื่องผี พุทธศาสนา และแนวปฏิบัติพื้นบ้าน สามารถฟื้นฟูมิติต่าง ๆ ของประเพณีที่ถูกบดบังด้วยการทำให้เป็นเชิงพาณิชย์ ในขณะเดียวกันก็สร้างรูปแบบใหม่สำหรับการแลกเปลี่ยนข้ามวัฒนธรรมและสหวิทยาการ ซึ่งแตกต่างจากการที่หมอลำถูกซึมซับเข้าสู่ความบันเทิงมวลชน โดยนำความยืดหยุ่นของหมอลำมาเผชิญหน้ากับการทดลองการเต้นแบบร่วมสมัย

การแสดงแบบด้นสดเชิงขนบและบรรยากาศที่ตกอยู่ในภวังค์ที่เกิดขึ้นในลำผีฟ้า ซึ่งเป็นพิธีกรรมการรักษาผ่านหมอผี รวมถึงการเลียนแบบเสียงสัตว์และเสียงของพระในลำพื้น นำเสนอผ่านกระบวนการถอดรหัสของอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมอีสาน และเป็นแรงบันดาลใจหลักสำหรับการผสมผสานทางวัฒนธรรมเหล่านี้ ซึ่งจะค่อย ๆ เผยตัวไปตามแนวคิดหลักของเทศกาล นอกจากนี้ การแบ่งแยกทางเพศของลำผีฟ้าและลำพื้น ซึ่งต้องใช้นักร้องหญิงสำหรับลำผีฟ้าและนักร้องชายสำหรับลำพื้น ทำให้เห็นถึงการเปิดพื้นที่ในการสำรวจโครงสร้างทางเพศสภาวะที่ทับซ้อนกันในระดับภูมิภาคและระดับโลก

ตลอดชีวิตของคาฟคาที่หมกมุ่นอยู่กับปัญหาสุขภาพและอาการเจ็บป่วยจากวัณโรค - ซึ่งเขามองว่าเป็นสภาวะทางอัตถิภาวะและมักพิจารณาในเชิงสัญลักษณ์ - แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ที่แตกต่างโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับลำผีฟ้า ใน "แพทย์ชนบท" เรื่องสั้นที่เขียนขึ้นหลังจากได้รับการวินิจฉัยโรค คาฟคาได้อธิบายความเจ็บป่วยและการรักษาทางการแพทย์ในเชิงอ้อมว่าเป็นประเด็นทางจิตวิญญาณ ประสบการณ์การเจ็บป่วยและมุมมองต่อการดูแลสุขภาพของคาฟคาสามารถนำมาเปรียบเทียบอย่างลึกซึ้งกับลำผีฟ้า ซึ่งเป็นพิธีกรรมการรักษาที่ดำเนินการผ่านหมอลำหญิงและผู้เล่นแคน ที่ทำหน้าที่เป็นสื่อกลางทางจิตวิญญาณเพื่อเรียกและเซ่นไหว้ "ผีฟ้า" ผ่านบทเพลงและการเคลื่อนไหวแบบด้นสด เพื่อรักษาบุคคลที่ป่วยหนัก พิธีกรรมเหล่านี้อาจใช้เวลา [ทั้งวัน?] และนำผู้ชมที่มารวมตัวกันเข้าสู่สภาวะทรานซ์ (การตกอยู่ในภวังค์) ศิลปินจะตีความลวดลายของลำผีฟ้าใหม่ผ่านการเคลื่อนไหวและภาษาเฉพาะของตนเอง ในขณะที่สำรวจแง่มุมต่าง ๆ ในชีวิตและผลงานของคาฟคา

โครงการ Mo[ram]lam นำเสนอทางเลือกใหม่ต่อความเป็นไปได้ของการเต้นรำแบบร่วมสมัยในภูมิภาคที่มักถูกกำหนดโดยรูปแบบและกระแสจากต่างประเทศ Mo[ram]lam จึงพลิกกระแสการขยายตัวทางวัฒนธรรมด้วยการให้ความสำคัญกับรูปแบบหมอลำท้องถิ่นที่เก่าแก่ที่สุดสองรูปแบบ และเปิดโอกาสให้เกิดความร่วมมือข้ามวัฒนธรรมให้แผ่ขยายออกไป ตลอดจนการแสดงออกซึ่งความแตกต่างหลากหลายที่แทรกตัวอยู่ในชีวิตประจำวัน ที่สำคัญคือ การนำเสนอหมอลำเชิงทดลองนี้สู่สายตาคนไทยและต่างชาติ ในขณะที่ประเพณีพื้นถิ่นถูกทำให้เป็นจุดศูนย์กลางแทนการดำรงไว้รอบนอก นำมาสู่การสำรวจอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมของไทย ตลอดจนรูปแบบใหม่ในการสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรมที่กระตุ้นให้เกิดการสร้างสรรค์ทางศิลปะเชิงนวัตกรรมและสหสาขา ที่แลกเปลี่ยนกันระหว่างศิลปินไทยและนานาชาติ จนสุดท้ายการต่อยอดการแสดงพื้นถิ่นอย่างหมอลำนี้จะช่วยเปิดพื้นที่ให้กับศิลปะไทยร่วมสมัย

ศิลปินที่ได้รับมอบหมายให้สร้างสรรค์ท่าเต้นประกอบบทเพลงหมอลำชิ้นเดียวกัน ไม่เพียงแต่ต้องศึกษาหมอลำและปรับรูปแบบการแสดงของตนให้เข้ากับมันเท่านั้น แต่ยังต้องปรับตัวให้เข้ากับจังหวะที่สอดคล้องกันระหว่างผลงานของพวกเขา เพื่อที่จะสามารถแสดงพร้อมกันได้อย่างกลมกลืน

วันที่ 1-14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2567

เวลา 10:00-18:00 น.

กิจกรรม

พิธีเปิดงานเทศกาล Unfolding Kafka 2024

การแสดงหมอลำและแฟชั่นโชว์ โดยผ้าไหมจิม ทอมป์สัน (เดินแบบและการแสดงดนตรี)

กำกับและออกแบบแนวคิดโดย จิตติ ชมพี

การแสดงแฟชั่นโชว์ Mo[ram]lam กำกับโดย จิติ ชมพี สนับสนุนโดยมูลนิธิ เจมส์ เอช. ดับเบิลยู. ทอมป์สัน และหอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน (JTAC)—สององค์กรที่มีประวัติในการอนุรักษ์ ยกระดับ และเผยแพร่วัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้านไทย—รวมถึงความร่วมมือกับคณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยขอนแก่น และวิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหาสารคาม

เป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล Unfolding Kafka Festival 2024 เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 100 ปีการจากไปของฟรันซ์ คาฟกา และการครบรอบ 10 ปีของเทศกาลนี้ แฟชั่นโชว์ Mo[ram]lam สร้างจินตนาการใหม่ถึงรันเวย์ ในฐานะพื้นที่แห่งการสร้างพลวัตระหว่างหมอลำ ซึ่งเป็นศิลปะพื้นบ้านจากภาคตะวันออกเฉียงเหนือของไทย ศิลปะการแสดง และการออกแบบแฟชั่นที่ไร้กาลเวลาของจิม ทอมป์สัน โดยมีดนตรีประกอบในรูปแบบมินิมอลที่แสดงโดยวงดนตรีหมอลำของมหาวิทยาลัยมหาสารคาม ผสานกับการออกแบบการเคลื่อนไหวของจิตติ ชมพี ที่นำเสนอตั้งแต่ความลึกลับชวนให้สะกดจิตไปจนถึงการเคลื่อนไหวที่ทรงพลัง นำชีวิตใหม่มาสู่เสื้อผ้าวินเทจของนักออกแบบจากคลังสะสมของจิม ทอมป์สัน เสื้อผ้าเหล่านี้ทำจากผ้าไหมและหายาก ที่นักออกแบบและห้องเสื้อแฟชั่นชื่อดังต่างถวิลหา พวกมันจึงถือเป็นวัตถุทางประวัติศาสตร์ที่บรรจุเอาไว้ด้วยประเพณีการทอผ้าพื้นบ้านของไทยและมรดกของจิม ทอมป์สันในอุตสาหกรรมผ้าไหมไทย

จิตติค้นคว้ารากเหง้าของหมอลำและทำงานโดยตรงกับกลุ่มคนที่ยังคงดำเนินการรักษาและคงไว้ซึ่งประเพณีพื้นถิ่นนี้ เพื่อแสวงหาแนวทางใหม่ ๆ ที่ยังไม่เคยมีใครสำรวจในการพัฒนาหมอลำ หมอลำซึ่งฝังรากลึกอยู่ในเครือข่ายทางสังคมและวัฒนธรรมของภาคตะวันออกเฉียงเหนือ (อีสาน) ที่เกี่ยวโยงกับคุณค่าทางความเชื่อและศิลปวัฒนธรรม มาเป็นเวลาหลายศตวรรษ เป็นศิลปะดนตรีพื้นบ้านที่มีความพิเศษและเปิดรับการตีความรูปแบบต่าง ๆ ตลอดจนการซึมซับอิทธิพลทางวัฒนธรรมและดนตรีจากภายนอก พร้อม ๆ ไปกับการรักษาเอกลักษณ์ของตนเองไว้ จิตติตัดสินใจหลีกเลี่ยงรูปแบบของหมอลำที่ถูกทำให้เป็นสินค้าเชิงพาณิชย์ในยุคปัจจุบัน และเลือกที่จะสำรวจศักยภาพในการถอดรหัสรูปแบบหมอลำที่เก่าแก่ที่สุดที่มีบันทึกไว้ คือ ลำผีฟ้า พิธีกรรมการรักษาของหมอผีที่พาทำให้ผู้เข้าร่วมพิธีไปสู่ภวังค์ในชั่วขณะ และ ลำพื้น ซึ่งเป็นดนตรีที่เล่าเรื่องราวจากวรรณกรรมพุทธแบบดั้งเดิมผ่านการเลียนเสียงสัตว์และการสวดมนต์ของพระ ซึ่งทั้งสองแบบนี้สอดคล้องกับงานวิจัยของจิตติในเรื่องการเคลื่อนไหวทางกายภาพแบบสัตว์ การเคลื่อนไหวที่ซ้ำ ๆ จนเหมือนอยู่ในภวังค์ และการเล่าเรื่องราวผ่านวัตถุ (Theater object) ในงานชิ้นนี้ จิตติจึงได้ขุดค้นลงไปในเอกลักษณ์ของการออกแบบเสียงในการแสดงหมอลำ


วันศุกร์ที่ 1 พฤศจิกายน พ.ศ. 2567 เวลา 19.00 น.

สถานที่: หอศิลป์บ้านจิมทอมป์สัน

บัตรเข้างาน: เฉพาะผู้ที่ถือบัตร FESTIVAL PASS , JTAC PASS และบัตรเชิญเท่านั้น

การแสดง

Fon Farang (การเต้นรำและดนตรี) โดย Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola

“Music is the sound of the soul, the direct voice of the subjective world.” - Franz Kafka 

การสำรวจตัวตนในแง่มุมต่าง ๆ ผ่านศิลปะการแสดงทางกายภาพ (Physical Theatre) ของJuan Kruz Diaz de Garaio Esnaola เขาใช้ทักษะในด้านดนตรีและการเต้นที่เชี่ยวชาญเป็นเวลานานเพื่อศึกษาความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะสองแขนงนี้ให้สอดคล้องกับการข้ามสาขาระหว่างดนตรีหมอลำและการแสดงทางกายภาพในผลงาน Fon Farang ได้อย่างลงตัว

ได้รับการสนับสนุนจากสถานทูตสเปน ประจำประเทศไทย, สถาบันเกอเธ่ ประเทศไทย, มูลนิธิเจมส์ เอช ดับเบิลยู. ทอมป์สัน และ หอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน

วันที่ 1-2 พฤศจิกายน พ.ศ. 2567 เวลา 19.00 น.

สถานที่: หอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน

การแสดง

The Improper point A/S/V โดย JAVIER MARTÍN - ARTS OF MOVEMENT

ประสบการณ์การรับรู้ตนเองของร่างกาย แบ่งปันให้เราได้สัมผัสถึงสถานที่ต่าง ๆ ที่ค้นพบและได้รับการเปิดเผย เชิญชวนให้เข้าสู่ห้องทดลองที่จะทำให้ประสาทสัมผัสทางร่างกายขณะเคลื่อนไหวถูกบิดเบือน ฝึกฝน และกระตุ้นให้เกิดการรับรู้ใหม่ ซึ่งท้าทายการรับรู้ตนเองและอัตลักษณ์ที่เราสร้างขึ้นจากการฉายภาพที่ยึดถือกันอย่างทั่วไป นำเราไปสู่ความเป็นไปได้ใหม่ ๆ ของตัวตน: เรามีสิ่งที่ไม่ใช่ของตนเองมากน้อยเพียงใด? อะไรคือความจริง และเราจะหามันได้ที่ไหน?

โครงการนี้ได้รับการสนับสนุนโดยทุนจาก Acción Cultural Española (AC/E)

วันเสาร์ที่ 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2567 เวลา 12.00 น.

สถานที่: หอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน

การแสดง

ˈstɔːriz by Joachim Maudet และ Sophie Lèbre

ˈstɔːriz เป็นผลงานแรกของนักออกแบบท่าเต้น Joachim Maudet ที่มองเห็นร่างกายสามารถสร้างรูปร่าง เสียงสะท้อน และสภาพทางร่างกายต่าง ๆ ออกมาได้ ร่วมกับ Sophie Lèbre พวกเขาสำรวจเสียงที่เกิดขึ้นปะทะกับคุณภาพท่าทางที่แสดงออกทางร่างกาย ทำให้การตีความสถานการณ์ต่าง ๆ สับสน เพื่อที่จะพาผู้ชมเข้าสู่การเดินทางที่ทั้งตลกและน่าเศร้าระหว่างสิ่งที่มองเห็นและได้ยิน สิ่งที่มีความหมายและการตีความ ˈstɔːriz เป็นการแสดงที่ยากจะจัดประเภท เป็นบทสดุดีต่อความเป็นดนตรีของร่างกาย ผลงานที่ปลูกฝังศิลปะแห่งการสลับไปมา

การแสดงนี้ได้รับการสนับสนุนโดย Institut Français, Rennes Métropole และ Spectacle Vivant en Bretagne

วันเสาร์ที่ 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2567

มีทั้งหมด 2 รอบ เวลา 14.00 น. (ยังว่าง) รอบเวลา 17.30 น. (เต็ม)

สถานที่: หอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน

การแสดง
1 พฤศจิกายน


พิธีเปิดงานเทศกาล Unfolding Kafka 2024

19:00 น.

การแสดง Fon Farang (การเต้นและดนตรี, 30 นาที) โดย Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola, อาทิตย์ คำหงษ์ศา, สมบัติ สิมหล้า


20:30 น.

การแสดง Mo[ram]lam Fashion Show โดย Jim Thompson Textiles (แฟชั่นโชว์และการแสดงดนตรี, 30 นาที) การกำกับและออกแบบแนวคิดโดย จิตติ ชมพี

---

2 พฤศจิกายน
19:00 น. - Fon Farang (การเต้นและดนตรี, 30 นาที) โดย Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola, อาทิตย์ คำหงษ์ศา, สมบัติ สิมหล้า

---

9 พฤศจิกายน
12:00 น. - The Improper Point A/S/V (การเต้นและทัศนศิลป์, 40 นาที) โดย Javier Martin - Arts Of Movement


14:00 น. - ˈstɔːriz (การเต้น, 30 นาที) โดย Joachim Maudet และ Sophie Lèbre

นิทรรศการ
1-14 พฤศจิกายน


HEAD TO HEAD (วิดีโอศิลปะจัดวาง) โดย Herwig Ilegems
Mofram/lam project & 100 years of Kafka Death (นิทรรศการ) การกำกับและแนวคิดโดย จิตติ ชมพี

_______

กิจกรรม


1 พฤศจิกายน

21:00-22:00 น. - งานเลี้ยงต้อนรับและงานเฉลิมฉลองสังสรรค์ การครบรอบ 10 ปีของเทศกาล Unfolding Kafka พบปะศิลปินและผู้สนับสนุนงานศิลปะ

---

2 พฤศจิกายน
17:00-18:00 น. - เสวนาหัวข้อ "Economic Horizons of the Molam Music Industry and Thai Performing Arts Industry" โดย วิทยากร: ผู้ช่วยศาสตราจารย์ธิติพล กันตีวงศ์, รองศาสตราจารย์ ดร. พรประพิศ เผ่าสวัสดิ์, จิตติ ชมพี

---

9 พฤศจิกายน
10:00-11:00 น. - การสัมมนาเครือข่ายนานาชาติและการนำเสนอ ในหัวข้อ "Updates on Thailand's Evolving Dance Landscape and Connection to International Dance Platforms"


11:00-11:45 น. - พูดคุยกับศิลปิน Ary Zara และ Gaya de Medeiros

  • 1

    Mo[ram]lam Fashion Show by ผ้าจิม ทอมป์สัน (การเดินแบบ & ดนตรีสด) กำกับและแนวคิดโดย จิตติ ชมพี
    ภาพถ่ายโดย บีม ภากร มุสิกบุญเลิศ

  • สมบัติ สิมหล้า, Fon Farang (การเต้นรำและดนตรี) โดย Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola
ภาพถ่ายเอื้อเฟื้อโดย Unfolding Kafka 2024

    สมบัติ สิมหล้า, Fon Farang (การเต้นรำและดนตรี) โดย Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola
    ภาพถ่ายเอื้อเฟื้อโดย Unfolding Kafka 2024

  • Mo[ram]lam project and100 years of Kafka Death Exhibition 
ภาพถ่ายเอื้อเฟื้อโดย Unfolding Kafka 2024

    Mo[ram]lam project and100 years of Kafka Death Exhibition
    ภาพถ่ายเอื้อเฟื้อโดย Unfolding Kafka 2024

  • Mo[ram]lam Fashion Show by ผ้าจิม ทอมป์สัน (การเดินแบบ & ดนตรีสด) กำกับและแนวคิดโดย จิตติ ชมพี
ภาพถ่ายโดย บีม ภากร มุสิกบุญเลิศ

    Mo[ram]lam Fashion Show by ผ้าจิม ทอมป์สัน (การเดินแบบ & ดนตรีสด) กำกับและแนวคิดโดย จิตติ ชมพี
    ภาพถ่ายโดย บีม ภากร มุสิกบุญเลิศ

พันธมิตรด้านความร่วมมือ: สถาบันเกอเธ่ ประเทศไทย, สถานเอกอัครราชทูตฝรั่งเศส ประจำประเทศไทย, สถานเอกอัครราชทูตโปรตุเกส, สถาบันความร่วมมือและภาษา Camões, สถานเอกอัครราชทูตสเปน ประจำประเทศไทย, หอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน, มูลนิธิ Japan Foundation กรุงเทพฯ, สำนักงานส่งเสริมการจัดประชุมและนิทรรศการ (TCEB), มูลนิธิเจมส์ เอช ดับเบิลยู ทอมป์สัน, และ 18 Monkeys Dance Theatre

พันธมิตรสถานที่จัดงาน: หอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน, ศูนย์ศิลปการละครสดใส พันธุมโกมล จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย, ห้องสมุดเนียลสัน เฮย์ส, สมาคมฝรั่งเศสกรุงเทพ

พันธมิตรด้านโรงแรม: โรงแรม The Quarter by Urban Hospitality Group (UHG), โรงแรมเอเชีย

พันธมิตรด้านโปรแกรมการศึกษา: ภาควิชาศิลปการละคร จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย, คณะศิลปกรรมศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย, คณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยขอนแก่น, หลักสูตรศิลปกรรมศาสตรบัณฑิต (การปฏิบัติการแสดง) และวิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหาสารคาม

ผู้สนับสนุนและผู้ให้การสนับสนุนระดับนานาชาติ: Institut Français, Spectacle Vivant en Bretagne, DRAC Brittany – กระทรวงวัฒนธรรม แคว้นบริตตานี และเมืองแรนส์, การสนับสนุนจาก Acción Cultural Española (AC/E) หน่วยงานรัฐ, สาธารณรัฐโปรตุเกส – กระทรวงวัฒนธรรมและศิลปะ, INAEM กระทรวงวัฒนธรรม (สเปน), Kunstfest Weimar, Pumpenhaus Münster, Theater im Ballsaal Bonn, Ringlokschuppen Ruhr Mülheim, Kunststiftung NRW, กระทรวงวัฒนธรรมและวิทยาศาสตร์แห่งรัฐนอร์ทไรน์-เวสต์ฟาเลีย, กองทุนศิลปะการแสดงจากรัฐบาลกลางเยอรมนี, เมืองบอนน์

ผู้สนับสนุนในประเทศ: แคนนอนประเทศไทย, สำนักงานส่งเสริมการจัดประชุมและนิทรรศการ (TCEB), มูลนิธิเจมส์ เอช ดับเบิลยู ทอมป์สัน, Urban Hospitality Group (UHG)

ทีมงานเทศกาล:

ผู้อำนวยการศิลปิน: จิตติ ชมพี

ผู้ช่วยผู้กำกับศิลป์: นันท์นภัส แก้วงาม,นิศากร ปราบศรีภูมิ

ผู้จัดการเวที: ทัชชพร จิรศักดิ์

ผู้อำนวยการฝ่ายเทคนิค: จิรัช เอี่ยมสะอาด

ผู้ประสานงานโครงการ: ภัทรสุดา อนุมานราชธน

ผู้ประสานงานฝ่ายสื่อและประชาสัมพันธ์: จิตติ ชมพี

ผู้ออกแบบกราฟฟิค: ธีธัช ธัญกิจจานุกิจ

ผู้ออกแบบเว็บไซต์: ชนัดดา เรืองรัตน์

ผู้จัดทำเนื้อหาเว็บไซต์: ปณาลี มัสการ และจิตติ ชมพี

ผู้ร่วมสนับสนุน: เทศกาล Unfolding Kafka ร่วมมือกับ สถาบันเกอเธ่ ประเทศไทย, สถานเอกอัครราชทูตฝรั่งเศส ประจำประเทศไทย, สถานเอกอัครราชทูตโปรตุเกส, สถานเอกอัครราชทูตสเปน ประจำประเทศไทย, หอศิลป์บ้านจิม ทอมป์สัน และ สำนักงานส่งเสริมการจัดประชุมและนิทรรศการ (TCEB) เพื่อสนับสนุนเทศกาลศิลปะและวัฒนธรรมนี้ในระดับสูงสุด พวกเรากำลังเผยแพร่ให้ทั่วโลกได้รู้ว่า ประเทศไทยมีเทศกาล "ซิกเนเจอร์" ที่ไม่เหมือนใครซึ่งเปิดโอกาสให้คนไทยได้พบกับศิลปินร่วมสมัยระดับโลกที่ส่วนใหญ่ไม่เคยมาแสดงในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้มาก่อน

ไม่เพียงแต่คุณจะทำให้การจัดงานในปีนี้เป็นไปได้ แต่ยังช่วยสร้างความมั่นคงให้กับเทศกาลในปีต่อ ๆ ไปอีกด้วย ร่วมสนับสนุนเทศกาลของเราโดยการซื้อบัตรเข้าชมเทศกาล

ติดต่อ: unfoldingkafkafestival@gmail.com
ข้อมูลเพิ่มเติม: www.unfoldingkafkafestival.com
ช่องทางจำหน่ายบัตรสำหรับเทศกาล: Ticket Melon

เกี่ยวกับ Unfolding Kafka

เทศกาลนี้ตั้งคำถามเกี่ยวกับวิธีที่การออกแบบท่าเต้น ศิลปะจัดวาง ประติมากรรม และศิลปะเชิงทัศน์ทำงานร่วมกัน และช่วยให้เกิดการแปลความหมายระหว่างกัน ถูกออกแบบมาให้เป็นการผสมผสานหลายสาขาวิชา โดยมุ่งเน้นความสัมพันธ์ระหว่างการออกแบบเชิงวัตถุกับท่าเต้น การรับรู้กับการตีความวรรณกรรม รวมถึงการออกแบบพื้นที่ภายในและภายนอกร่างกายมนุษย์ และการมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างสื่อต่าง ๆ ในลักษณะของคาฟค่า เขาผสมผสานฉากที่คลุมเครือและเหนือจริงเข้ากับโลกแห่งความเป็นจริง ซึ่งเป็นลักษณะเด่นที่ถูกใช้ในวรรณกรรมและภาพยนตร์หลากหลายรูปแบบ แต่เทศกาลนี้ตั้งใจท้าทายผู้ชมชาวไทยให้สำรวจการตีความผลงานของคาฟค่า ผ่านศิลปะเชิงทัศน์และแนวคิด “ศิลปะแนวนามธรรมและแนวคิดไม่ได้มีไว้เพื่อสร้างความสับสนให้เรา แต่เพื่อมอบอิสระในการตีความและกระตุ้นให้เราคิด” ดังนั้นโปรแกรมของเรา ซึ่งเปิดทางให้เกิดความร่วมมือข้ามวัฒนธรรมและข้ามสาขาวิชาที่สำคัญ จึงส่งเสริมการแลกเปลี่ยนทางความคิดสร้างสรรค์กับชุมชนศิลปะ

Jitti Chompee
Founder and Artistic Director

จิตติ ชมพี

ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการศิลป์

Unfolding Kafka เป็นเทศกาลศิลปะการแสดงร่วมสมัยในกรุงเทพฯ ก่อตั้งโดยนักออกแบบท่าเต้นชาวไทยจิตติ ชมพี ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการชม "Der Bau" โดย Isabelle Schad และ Laurent Goldring ที่ Tanzplattform 2014 ในเมืองฮัมบูร์ก ประเทศเยอรมนี การแสดงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากนวนิยายของ Franz Kafka ทำให้จิตติ ตระหนักว่าผลงานที่ถูกออกแบบให้เป็นการแสดงท่าเต้นนั้น สามารถถูกพิจารณาเป็นศิลปะเชิงทัศน์ได้ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เทศกาลนี้ได้กลายเป็นพื้นที่สำคัญที่นำเสนอการแสดงของศิลปินนานาชาติและความร่วมมือจากหลากหลายแขนงศิลปะ ในปี 2567 ซึ่งเป็นวาระครบรอบ 100 ปีแห่งการจากไปของ Kafka เทศกาลจะจัดขึ้นเป็นครั้งสุดท้าย